摄影棚里的寒冬:ST华谊已资不抵债 光线传媒“一夜回到解放前” 北京文化电影业务入账不足22万元

摄影棚里的寒冬:ST华谊已资不抵债 光线传媒“一夜回到解放前” 北京文化电影业务入账不足22万元

  出品:新浪财经上市公司研究院

摄影棚里的寒冬:ST华谊已资不抵债 光线传媒“一夜回到解放前” 北京文化电影业务入账不足22万元-第1张图片

  作者:渚

  2026年上半年的中国电影市场 ,交出了一份令行业内外均感沉重的中期答卷 。据猫眼专业版与灯塔专业版数据,2026年1月1日至6月30日,全国电影累计票房报收173.54亿元 ,观影人次4.21亿。而2025年同期,这两个数字分别为292.31亿元和6.41亿。票房同比蒸发逾118亿元,降幅达40.4% ,观影人次减少34% 。

  四家上市公司的半年报,是这场行业变局最真实的切片。中国电影凭借全产业链布局展现了相对的抗风险能力;光线传媒在爆款退潮后遭遇业绩断崖;北京文化在连年亏损中艰难减亏;ST华谊则在资不抵债中挣扎求生。它们的共同困境在于:过度依赖单片爆款 、过度依赖档期窗口、过度依赖传统的“制作-发行-放映 ”线性模式 。

  大盘总量失速、结构失衡

  2026年上半年中国电影市场的核心特征是“总量失速”与“结构失衡”并存。

  从总量看,173.54亿元的半年票房已回落至接近2014年的水平。拓普数据发布的《2026上半年中国电影市场研究报告》指出 ,由于十亿级影片缺席 ,且多部新片体量较弱,对市场贡献有限,导致总票房同比下降40.6% 。上半年仅有7部影片票房突破5亿元 ,《飞驰人生3》以44.20亿元独占鳌头,《给阿嬷的情书》(超19亿元) 、《镖人:风起大漠》分列其后 。5亿至10亿元票房的“腰部区间 ”几乎出现真空地带,仅《消失的人》在5亿至10亿元区间 ,之后的影片票房体量骤降。

  从结构看,市场对档期的依赖进一步加剧。上半年节假日档期票房为79.6亿元,占电影总票房的45.9% ,同比增加约6个百分点 。其中,春节档票房57.52亿元,单档期贡献上半年票房的33.1% ,成为市场核心支撑。非档期票房被显著压缩,市场呈现“档期狂欢、平日冷清”的极端分化格局。

  放映端的压力同样触目惊心 。上半年场均人次仅为6人,同比下降34.1% ,为近几年来最低水平;场均收益为236元 ,同比下降43.1%。50万元票房收入以下的影院占比约30%,同比增加15%。票价方面,平均票价从2025年上半年的45.6元降至41.1元——影院试图通过降价吸引观众 ,但收效甚微 。

  观众并未消失,但他们对“为什么要走进电影院”的回答,正在变得越来越苛刻。

  中国电影:“国家队 ”也难逃影视寒冬

  作为行业“国家队” ,中国电影2026年上半年实现营业收入15.12亿元,同比下降11.93%;归母净利润亏损1.10亿元,与上年同期基本持平;经营活动产生的现金流量净额-5.49亿元 ,同比微降1.34%。

  从收入端看,营收下滑主要系2026年春节档影片票房同比下降,带来放映端业务营收同比下降32.7% 。一季度公司营业收入8.52亿元 ,同比下降14.3%,营业成本高达8.48亿元,毛利率仅0.43%。放映业务的疲弱直接拖累了整体业绩。

  但从出品端看 ,中国电影的市场份额却在提升 。上半年公司主导或参与出品影片18部 ,累计票房93.57亿元,占同期国产影片票房总额的67.03% 。这意味着在行业整体下行中,中国电影作为头部出品方的集中度反而在上升。不过 ,出品份额的提升并未有效转化为利润——高比例的出品参与意味着更大的投资风险敞口,而大盘的萎缩使得单片回报率承压。

  从季度节奏看,第二季度已处于小幅盈利与微亏的平衡区间 ,归母净利润393.97万元,同比下滑87.03%,环比增长103.46% 。公司正在创作开发中的项目近80个 ,《流浪地球3》(定档2027大年初一)等重点项目的表现将成为业绩拐点的关键变量。

  光线传媒:爆款退潮后“一夜回到解放前”

  光线传媒是四家公司中业绩波动最为剧烈的一家。2026年上半年营业收入约3.24亿元,同比减少90%;归母净利润约3301万元,同比减少98.52% 。2025年同期归母净利润为22.29亿元——一年之间 ,利润从22亿跌至3300万。

  此次业绩断崖式下跌的直接原因,是2025年《哪吒之魔童闹海》的爆款效应消退。2026年上半年,光线传媒投资、发行并计入本报告期票房的影片包括《不过是上班》《飞驰人生3》《惊蛰无声》《重返·狼群》(重映) 、《大鱼海棠》(重映)等 ,截至报告期末总票房约为58.21亿元 ,去年同期为154.63亿元,同比骤降62.36% 。

  更值得关注的是,光线传媒上半年经营活动产生的现金流量净额为-1.34亿元 ,同比下滑104.48%。这一指标的大幅转负,意味着公司在失去爆款支撑后,主营业务的现金回笼能力急剧恶化。扣非净利润仅463.68万元 ,进一步印证了主业盈利能力的脆弱性 。

  光线传媒的案例说明,在电影行业,“爆款依赖症 ”是一把双刃剑——爆款来时业绩冲天 ,爆款退去则可能“一夜回到解放前 ”。

  北京文化:减亏只因去年亏得太反常

  北京文化2026年上半年实现营业收入9746.86万元,同比下降38.22%;归母净利润亏损3920.48万元,较上年同期亏损2.33亿元收窄83.15%;扣非归母净利润亏损4183.17万元 ,同比收窄82.85%。从数据上看,这是四家公司中唯一实现“显著改善”的样本 。

  但减亏的成色需要仔细辨析 。公司表示,减亏主要是上年同期上映的电影票房不及预期导致亏损较大——换言之 ,2025年同期的巨亏本身就是异常值 ,2026年的减亏更多是回归“正常亏损”而非盈利能力改善。

  从业务层面看,北京文化上半年推出了《封神第二部:战火西岐》,票房12.38亿元 ,未达预期。公司还参投了《年会不能停!2》和《欢迎来龙餐馆》,但参投比例较低,对2026年业绩不构成重大影响 。

  上半年 ,公司电影业务实现收入21.48万元,同比暴跌99.81%,占总营收的比重骤降至0.22%;毛利率为-410.68% ,去年同期为-172.42%,同比再降238.26个百分点。与此同时,公司九成以上营收依赖演艺演出业务托底 ,但该业务毛利率仅为2.54%,难以对业绩形成实质性支撑。

  北京文化面临的根本问题是连续亏损的累积效应 。公司已连续亏损七年,储备项目中《封神第三部》仍在后期制作中。在缺乏持续稳定的内容产出能力的情况下 ,单靠一两部参投影片难以扭转基本面的颓势。

  ST华谊:在资不抵债中挣扎求生

  ST华谊是四家公司中处境最为凶险的一家 。2026年上半年营业收入8544.77万元 ,同比下降44.10%;归母净利润亏损3638.51万元,同比减亏51.12%。

  从业务结构看,影视娱乐仍是绝对主业 ,上半年实现主营业务收入8535.53万元,占营业收入的99.89%,同比下降43.77%;毛利率18.79% ,同比下滑15.77个百分点。公司虽储备了《美人鱼2》等项目,但受资金紧张及预重整影响,项目开发及发行进度可能放缓 。而品牌授权及实景娱乐收入仅9.24万元 ,曾经被寄予厚望的多元化转型几乎停滞。

  当前公司面临的最大风险在于债务危机及重整不确定性。截至2026年6月末,公司总资产为21.3亿元,总负债高达21.36亿元 ,归母净资产为-5856.46万元,已正式陷入资不抵债的境地 。资产负债率攀升至100.28%,较2025年末的96.26%进一步恶化 。

  从负债端看 ,短期借款1.84亿元 ,一年内到期的非流动负债3.04亿元,——短期有息债务合计近5亿元,而公司账面货币资金仅余1407.39万元 ,其中339.07万元被司法冻结,流动性敞口触目惊心。

  2026年4月,ST华谊披露已进入预重整程序 ,但能否顺利完成重整、引入有实力的投资人,仍存在重大不确定性。若重整失败,公司将面临退市甚至破产清算的风险 。

  影视寒冬何时迎破冰时刻?

  四家上市公司的半年报虽然各有差异 ,但共同指向了2026年上半年中国电影行业的几个深层问题。

  其一,依赖爆款但产出不稳定。电影行业“爆款驱动 ”的商业模式,在2026年上半年暴露了其脆弱性 。光线传媒的案例最为典型——从22亿利润到3300万利润 ,仅用了一年时间。即便是全产业链布局的中国电影,也未能幸免于大盘萎缩的冲击。

  更深层的问题在于,中国电影市场的爆款产出缺乏稳定性 。2025年有《哪吒2》这样的现象级作品 ,2026年则只有《飞驰人生3》一枝独秀 ,且44亿元的票房体量远不及2025年的头部爆款。头部影片的缺位,直接导致了大盘的失速。

  其二,档期依赖与内容空心化 。上半年节假日档期票房占比升至45.9% ,春节档单档期贡献33.1%——这两个数据揭示了一个令人忧虑的趋势:电影消费正在被压缩到少数几个时间窗口,日常观影需求严重不足。

  档期依赖的背后是内容供给的“空心化”。大量中小成本影片充当了档期的“填充物”,而非真正的“发动机 ” 。观众在非档期缺乏足够有吸引力的观影选取  ,久而久之便形成了“只在节假日看电影”的消费习惯 。这种习惯一旦固化,将对行业的长期健康发展构成根本性威胁。

  其三,供给侧的结构性错配。放映场次创新高(7331.2万场)而观影人次创新低(4.21亿)——这对矛盾数据的背后 ,是供给与需求的严重错配 。影院在增加场次,但观众并不买账。

  从观众结构看,分化趋势日益明显。动作片吸引男性观众(《火遮眼》男性观众占比65.3%) ,女性题材吸引女性观众(《我,许可》女性观众占比74.7%),年轻观众偏好惊悚悬疑(《消失的人》24岁以下观众占比54.1%) 。市场不再是“大众市场” ,而是由多个细分群体构成的“分众市场 ”。但行业的供给端尚未完成从“广撒网”到“精准投送”的转型。

  行业的至暗时刻 ,往往也是变革的起点 。中国电影行业需要一次从供给侧到需求侧、从内容到渠道的系统性重构。对于上市公司而言,谁能率先完成从“爆款依赖 ”到“稳定产出” 、从“档期思维”到“常态化供给 ” 、从“单一票房 ”到“多元变现”的转型,谁就能在下一个周期中占据主动权。

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